
Вернуть купленные билеты можно по месту их покупки.
Добрая история про «неудачное» свидания двух взрослых сорокалетних людей. На первый взгляд они совершенно разные, но в процессе свидания приходят к тому, что можно и попробовать. Звёзды КВН и стендапа в лирической комедии про любовь.
…Два человека в разводе. У нее – ребенок от первого брака и куча комплексов. У него – долги за прогоревший бизнес и неуверенность в себе. Что может объединить этих людей, кроме того факта, что оба поставили не свою фотографию на сайте знакомств?! Желание любить. Желание дарить кому-то свою любовь и о ком-то по-настоящему заботиться.
«Свидание вслепую» – очень смешной спектакль этой весны про любовь, в котором Надежда Ангарская, Иван Пышненко и Сергей Молчанов говорят на взрослые темы.
Продолжительность: 1 час 20 минут

Имя Сергея Пенкина давно не нуждается в представлении и название новой программы – «Лучшее» – говорит само за себя. Конечно же, будет все лучшее 35 лет творческой деятельности певца. Старые и любимые песни, впервые исполненные артистом много лет назад, прозвучат в неожиданных, стильных и модных ритмах. Обновленная сценография программы удивит зрителей своей красочностью и масштабностью. Как и всегда, эта встреча с Сергеем Пенкиным запомнится надолго своим послевкусием, как и положено настоящему зрелищному перфомансу.

…Эта невероятно смешная любовная история могла произойти только в Париже и нигде больше. Богатая жена, не без оснований, подозревает своего мужа в изменах и ставит ему ультиматум: если у нее еще раз появятся сомнения в его верности, то она разведется и вышвырнет его без гроша на улицу. В квартире начинаются такие головокружительные и уморительные ситуации, что дальнейшее действо просто невозможно пересказать… Это надо увидеть своими глазами!
Спектакль наполнен невероятным количеством юмора и множеством гомерически смешных перевоплощений и переодеваний. Зрители получат удовольствие от просмотра и мощную вакцину смехотерапии. Постановка также заставляет задуматься об отношениях и напоминает о том, что нужно ценить тех, кто рядом с тобой. Семья и семейные ценности – это важнейший фундамент, на котором строится жизнь любого человека.

В 2025 году Республиканский фестиваль-конкурс народного творчества «Играй, гармонь!» посвящен Году защитника Отечества и 80-летию Великой Победы в России и Году исторической памяти в Республике Мордовия.
Гала-концерт ожидает быть ярким, насыщенным и богатым. В этот день на главной сцене республики прозвучат знакомые всем наигрыши в исполнении гармонистов, задорные частушки, любимые песни. И, конечно же, любителям из числа зрителей представится возможность спеть знакомые с детства песни и поплясать под гармонь в фойе Мордовской государственной филармонии.

В исполнении камерного оркестра и камерного хора прозвучат шедевры эпохи барокко, которые перенесут слушателей в мир изысканной музыки и эмоциональной глубины. Музыка барокко – это яркий и сложный период в истории западной музыки, характеризующийся богатством мелодических линий, гармонической сложностью и динамическим контрастом. Она отражает чувства и переживания, что делает ее близкой и понятной каждому.
В программе:
- Антонио Вивальди. Кончерто гроссо ре-минор;
- Антонио Вивальди. Глория;
- Арканджело Корелли. Кончерто гроссо соль-минор «Рождественский».
Исполнители:
- Государственный камерный оркестр РМ, худ .рук. и дирижер – засл. деятель искусств Республики Карелия Владимир Стачинский;
- Государственный камерный хор РМ, худ .рук. и дирижер – засл. деятель искусств РМ Павел Карташов;
- Солисты — нар. арт РМ Елена Алышева и засл. арт. РМ Наталья Макарова.

Первое отделение концерта Государственного ансамбля песни и танца Республики Коми имени Виктора Морозова «Асъя кыа» («Утренняя заря») будет посвящено 80-летию Победы в Великой Отечественной войне и вкладу жителей страны в ее достижение. Артисты коллектива представят вокально-хореографические постановки: патриотическую сюиту «Память через поколения», хореографические постановки «Брестская крепость» и «Солдатская плясовая». Будут исполнены знаменитые и любимые песни, среди которых «Катюша», «Смуглянка», «Ехал я из Берлина», «Весной 45-го года», «Поклонимся великим тем годам», «День победы» и другие.
Во втором отделении зрители познакомятся с многообразием музыкальной и танцевальной культуры Республики Коми. На сцене развернутся живописные картины, рассказывающие языком музыки о красоте уникальной природы, народных обычаях, традициях, легендах и уникальных по своей художественной самобытности праздниках. Публика увидит вокально-хореографические постановки о легендарной истории золоторогого оленя, приносящего удачу погонщикам, «Зарни сюр» («Золотой рог»); о музыкальных традициях староверов Севера «Усть-Цилемские горки»; о культуре «самого танцующего района» республики – Удорского – «Удорская плясовая». Также зрители услышат коми национальные ударные инструменты в легендарных постановках коллектива – «Танец с чипсанами» и «Гажа ворсанторъяс» («Веселые постучалочки»).Прозвучат жемчужины музыкального наследия Республики Коми – народные мелодии и авторские сочинения Якова Перепелицы, Прометея Чисталева, Вацлава Мастеницы.

Новая программа «Пек вадря!» («Очень хорошо!») погружает слушателей в мир традиционной музыки эрзянского и мокшанского народного творчества, раскрывая богатство и разнообразие культурного наследия. Представлены самые яркие и запоминающиеся мелодии, которые передают дух мордовского народа.
Музыканты используют традиционные инструменты и техники исполнения, что делает каждое выступление уникальным и неподражаемым. Песни рассказывают о жизни, любви, природе и традициях, вызывая глубокие чувства и воспоминания. Зрители смогут не только насладиться музыкой, но и почувствовать ее энергетику и атмосферу. Каждая песня – это маленькая история, наполненная эмоциями и жизненным опытом.
Все творческие силы группы направлены на сохранение и популяризацию народной музыки. Коллектив стремится укрепить культурные традиции, создать атмосферу единения через музыку и открыть зрителю красоту и богатство фолк-музыки.

Музыкант-виртуоз, свободный от стилевых и жанровых рамок, Алексей Архиповский считает балалайку кладезем тайн и загадок. Он создал свой стиль игры, в котором совмещаются аутентичные, гитарные и авторские приемы извлечения звука. Классика, эстрада, рок-н-ролл, народные мелодии – будет очень насыщенная программа. Никаких стилевых и жанровых рамок! Только музыка, без границ.
Архиповский – желанный гость фестивалей классической, этнической, фольклорной и джазовой музыки, а также известных концертных залов как России, так и зарубежья. В 2011 году он попал в российскую Книгу рекордов как лучший в мире балалаечник. Его нередко сравнивают с Паганини или Хендриксом – музыкантами, которые перевернули сознание слушателей, заставив по-новому взглянуть на возможности скрипки и гитары.
В программу концерта входят как полюбившиеся слушателю произведения, так и абсолютно новые композиции.

Авторскую версию легендарной рок-оперы «Юнона и Авось» Алексея Рыбникова (музыка) и Андрея Вознесенского (либретто) представляет Московская государственная творческая мастерская под руководством народного артиста РФ, композитора Алексея Рыбникова.
В спектакле заняты блестящие московские артисты – звезды новой волны. В роли графа Николая Резанова – братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»).
Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора.
Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители США, Канады, Германии, Франции, Швейцарии, Израиля, Финляндии, Литвы, Латвии, Эстонии, Украины, Белоруссии, Казахстана, Азербайджана. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа.
Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта).

Прозвучат шедевры эпохи романтизма – времени ярких чувств, любви, страданий и надежд, когда композиторы старались выразить сложность и богатство внутреннего мира человека. Романтики считали, что чувства важнее разума И музыка этого времени пленяет своей эмоциональностью и глубиной.
В программе: Ф. Шуберт «Месса соль мажор» для солистов хора и оркестра, а также сочинения Э. Грига, А. Дворжака, Ш. Гуно, Г. Форе и других выдающихся композиторов.
Исполнители:
- Государственный камерный оркестр РМ. Художественный руководитель и дирижер – заслуженный деятель искусств Республики Карелия Владимир Стачинский;
- Государственный камерный хор РМ. Художественный руководитель и дирижер – заслуженный деятель искусств Республики Мордовия Павел Карташов.