Музыкант-виртуоз, свободный от стилевых и жанровых рамок, Алексей Архиповский считает балалайку кладезем тайн и загадок. Он создал свой стиль игры, в котором совмещаются аутентичные, гитарные и авторские приемы извлечения звука. Классика, эстрада, рок-н-ролл, народные мелодии – будет очень насыщенная программа. Никаких стилевых и жанровых рамок! Только музыка, без границ.

Архиповский – желанный гость фестивалей классической, этнической, фольклорной и джазовой музыки, а также известных концертных залов как России, так и зарубежья. В 2011 году он попал в российскую Книгу рекордов как лучший в мире балалаечник. Его нередко сравнивают с Паганини или Хендриксом – музыкантами, которые перевернули сознание слушателей, заставив по-новому взглянуть на возможности скрипки и гитары.

В программу концерта входят как полюбившиеся слушателю произведения, так и абсолютно новые композиции.

Авторскую версию легендарной рок-оперы «Юнона и Авось»  Алексея Рыбникова (музыка) и Андрея Вознесенского (либретто) представляет Московская государственная творческая мастерская под руководством  народного артиста РФ, композитора Алексея Рыбникова.

В спектакле заняты блестящие московские артисты – звезды новой волны.  В роли графа Николая Резанова – братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»).

Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки  с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора.

 Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители  США, Канады, Германии, Франции, Швейцарии, Израиля, Финляндии, Литвы, Латвии, Эстонии, Украины, Белоруссии, Казахстана, Азербайджана. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа.

Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта).

Прозвучат шедевры эпохи романтизма  – времени  ярких чувств, любви, страданий и надежд, когда композиторы старались выразить сложность и богатство внутреннего мира человека. Романтики считали, что чувства  важнее разума  И музыка этого времени пленяет своей эмоциональностью и глубиной. 

В программе: Ф. Шуберт «Месса соль мажор» для солистов хора и оркестра, а также сочинения Э. Грига, А. Дворжака, Ш. Гуно, Г. Форе и других выдающихся композиторов.

Исполнители:

• Государственный камерный оркестр РМ. Художественный руководитель и дирижер – заслуженный деятель искусств Республики Карелия Владимир Стачинский;
• Государственный камерный хор РМ. Художественный руководитель и дирижер – заслуженный деятель искусств Республики Мордовия Павел Карташов.

Андрей Бочканов сочиняет и исполняет песни на эрзянском и русском языках. Он быстро нашел своего слушателя – молодого, активного, желающего слушать песни в современных ритмах на родном языке. Первая же написанная песня «Вай кодамо» стала настоящим хитом в республике. Можно не сомневаться, что большой сольный концерт Андрея очень ждут поклонники его творчества.

Зрителей ожидает яркая программа, полная сюрпризов. Готовит ее Андрей вместе с режиссером Оксаной Вишняковой, коллегами-друзьями, которые тоже выйдут на сцену. В программе примут участие Илона Довгань, Карина Сергеева, ансамбль «Девчата», Александр Сергеев, театр танца ART-Vision и другие артисты.

Публика услышит много знакомых песен Андрея и совершенно новые, из альбома «Минь истя эринек» («Мы так жили»).

Спектакль «ИНЗЭНАЙТ» предлагает зрителю окунуться в мир подлинных шедевров. Картины великих художников с помощью танца оживают прямо на глазах изумленной публики. Завораживающе, искрометно, идеально до мельчайших движений – так, как это умеют только TODES.

И вот вихрь батманов Эдгара Дега и трепетная история Тристана и Изольды сменяется яркими красками Энди Уорхола – и дюжина Элвисов в искрящихся костюмах отжигают рок-н-ролл, а следом оживают яркие, эмоциональные и темпераментные шедевры Филиппа Малявина. Под музыку, написанную специально к спектаклю композитором Денисом Гарнизовым, усидеть и вправду очень сложно.

В двух актах Алла Духова собрала все разнообразие танцевальных жанров – от классического балета, поражающего своей пластикой, до зажигательной румбы, веселого канкана и русской хороводной. А это больше двадцати номеров – нежных и страстных, озорных и ироничных, отточенных не только до мельчайших движений, но и до последнего страза на костюмах артистов. Их автор – Любовь Белочкина, в прошлом солистка балета, а ныне дизайнер костюмов театральных постановок.

Алла Духова: « Уверена, каждый в нем найдет истории, близкие лично для себя. А главное, к чему мы всегда стремимся в наших постановках – увидит мир нашими глазами. Яркий, манящий, зовущий танцевать.»

Один из ведущих музыкальных коллективов России представит в Саранске интереснейшую программу. Репертуар оркестра отличается разнообразием стилей и жанров и включает в себя сочинения нескольких эпох – от музыки барокко до опусов наших современников. Значительную его часть составляют транскрипции и обработки мирового музыкального наследия для камерного оркестра, выполненные основателем и художественным руководителем Игорем Лерманом.

Первое отделение будет посвящено творчеству Арво Пярта, Густава Малера и Альфреда Шнитке, второе – Астора Пьяццоллы. Солисты – заслуженные артисты Республики Татарстан, лауреаты международных конкурсов Денис Саттаров (скрипка), Павел Савочкин (скрипка), Гузалия Кинжебулатова (виолончель).

Концерт проходит в рамках программы Минкультуры России «Всероссийские филармонические сезоны».

«Певица от бога. Такие люди рождаются крайне редко, но находят себя очень рано, и всю жизнь, с самого раннего детства освещают своим даром целые эпохи», – именно так пишет пресса о Пелагее. Ее единственный в своем роде тембр голоса, огромный диапазон и виртуозное владение разными техниками вокала: от аутентичного фольклорного до академического, умение проникать в музыкальный материал, редкий артистизм и невероятное взаимодействие с аудиторией – это то, что зрители увидят и услышат на ее концерте.

А группа, названная ее именем – успешная и самостоятельная формация, которой никогда не нужна была раскрутка лейблов и продюсерские пиар-ходы. Народ выбрал сам себе «звезду», и уже несколько лет по всей стране устраивает ей овации на аншлаговых концертах. Ей верят молодые, ею восхищаются маститые. Это заслуженно самая выдающаяся в России группа, играющая русский фолк. «Удивительным образом балансируя между альтернативным прочтением традиции и мейнстримовым успехом, «ПЕЛАГЕЯ» стала первой в стране по-настоящему широко популярной группой, возрождающей русскую национальную музыку. «

Став победителями танцевального шоу-проекта «Новые танцы на ТНТ», пермяки моментально влюбили в себя миллионы россиян, что неудивительно! Их синхронные движения гипнотизируют и вдохновляют, заставляя зрителя снова и снова пересматривать их хореографию.

В Саранске команда представит обновленное шоу DS CREW — UPGRADE. Это уникальное и атмосферное шоу, аналогов которому нет в России: невероятная хореография, завораживающие стильные номера, необычные световые и звуковые решения.

Продолжительность: 1 час 18 мин без антракта.

Возврат денежных средств за  билеты осуществляется  по месту их покупки.

Государственный камерный хор Республики Мордовия подготовил солнечную весеннюю программу. Прозвучат трогательные и добрые песни о любви к родному краю и родной природе, к людям, к жизни, о настоящей дружбе и верности: «Покуда кровь моя бурлит», «Песнь любви», «Лавсень моро» («Колыбельная»), «Заплетися, плетень», «Ой ты, Порушка-Пораня», «Диле» и многие другие.

Исполнители: Государственный камерный хор РМ. Художественный руководитель и дирижер, заслуженный деятель искусств Республики Мордовия Павел Карташов.

Пьеса Марка Камолетти «Боинг-Боинг» — легенда французского театра XX века, классический образец жанра «комедия положений». Пьеса вошла в «Книгу рекордов Гиннесса» как самая часто исполняющаяся в мире французская пьеса. Поставлена в 60 странах мира и переведена более чем на 40 языков.

Успешный парижский архитектор Бернар – изрядный ловелас. У него сразу три невесты-стюардессы, которые не подозревают о существовании друг друга: француженка Мишель, немка Марта и американка Мэри летают на разных авиалиниях, и ловкий Бернар планирует встречи так, чтобы они не пересекались. Но однажды налаженная система дает сбой, что приводит к череде неловких ситуаций и смешных недоразумений…

В ролях: Андрей Фролов, Александр Ратников, Ольга Арнтгольц, Татьяна Арнтгольц, Елена Валюшкина, Анна Михайловская.

Продолжительность: 2 часа 20 минут