В исполнении камерного оркестра и камерного хора прозвучат шедевры эпохи барокко, которые перенесут слушателей в мир изысканной музыки и эмоциональной глубины. Музыка барокко – это яркий и сложный период в истории западной музыки, характеризующийся богатством мелодических линий, гармонической сложностью и динамическим контрастом. Она отражает чувства и переживания, что делает ее близкой и понятной каждому.

В программе:

• Антонио Вивальди. Кончерто гроссо ре-минор;
• Антонио Вивальди. Глория;
• Георг Фридрих Гендель. Кончерто гроссо соль-минор «Рождественский».

Исполнители:

• Государственный камерный оркестр РМ, худ .рук. и дирижер – засл. деятель искусств Республики Карелия Владимир Стачинский;
• Государственный камерный хор РМ, худ .рук. и дирижер – засл. деятель искусств РМ Павел Карташов;
• Солисты — нар. арт РМ Елена Алышева (сопрано) и засл. арт. РМ Наталья Макарова (меццо-сопрано)

Первое отделение концерта Государственного ансамбля песни и танца Республики Коми имени Виктора Морозова «Асъя кыа» («Утренняя заря») будет посвящено 80-летию Победы в Великой Отечественной войне и вкладу жителей страны в ее достижение. Артисты коллектива представят вокально-хореографические постановки: патриотическую сюиту «Память через поколения», хореографические постановки «Брестская крепость» и «Солдатская плясовая». Будут исполнены знаменитые и любимые песни, среди которых «Катюша», «Смуглянка», «Ехал я из Берлина», «Весной 45-го года», «Поклонимся великим тем годам», «День победы» и другие.

Во втором отделении зрители познакомятся с многообразием музыкальной и танцевальной культуры Республики Коми. На сцене развернутся живописные картины, рассказывающие языком музыки о красоте уникальной природы, народных обычаях, традициях, легендах и уникальных по своей художественной самобытности праздниках. Публика увидит вокально-хореографические постановки о легендарной истории золоторогого оленя, приносящего удачу погонщикам, «Зарни сюр» («Золотой рог»); о музыкальных традициях староверов Севера «Усть-Цилемские горки»; о культуре «самого танцующего района» республики – Удорского – «Удорская плясовая». Также зрители услышат коми национальные ударные инструменты в легендарных постановках коллектива – «Танец с чипсанами» и «Гажа ворсанторъяс» («Веселые постучалочки»).Прозвучат жемчужины музыкального наследия Республики Коми – народные мелодии и авторские сочинения Якова Перепелицы, Прометея Чисталева, Вацлава Мастеницы.

Новая программа «Пек вадря!» («Очень хорошо!») погружает слушателей в мир традиционной музыки эрзянского и мокшанского народного творчества, раскрывая богатство и разнообразие культурного наследия. Представлены самые яркие и запоминающиеся мелодии, которые передают дух мордовского народа.

Музыканты используют традиционные инструменты и техники исполнения, что делает каждое выступление уникальным и неподражаемым. Песни рассказывают о жизни, любви, природе и традициях, вызывая глубокие чувства и воспоминания. Зрители смогут не только насладиться музыкой, но и почувствовать ее энергетику и атмосферу. Каждая песня – это маленькая история, наполненная эмоциями и жизненным опытом.

Все творческие силы группы направлены на сохранение и популяризацию народной музыки. Коллектив стремится укрепить культурные традиции, создать атмосферу единения через музыку и открыть зрителю красоту и богатство фолк-музыки.

Музыкант-виртуоз, свободный от стилевых и жанровых рамок, Алексей Архиповский считает балалайку кладезем тайн и загадок. Он создал свой стиль игры, в котором совмещаются аутентичные, гитарные и авторские приемы извлечения звука. Классика, эстрада, рок-н-ролл, народные мелодии – будет очень насыщенная программа. Никаких стилевых и жанровых рамок! Только музыка, без границ.

Архиповский – желанный гость фестивалей классической, этнической, фольклорной и джазовой музыки, а также известных концертных залов как России, так и зарубежья. В 2011 году он попал в российскую Книгу рекордов как лучший в мире балалаечник. Его нередко сравнивают с Паганини или Хендриксом – музыкантами, которые перевернули сознание слушателей, заставив по-новому взглянуть на возможности скрипки и гитары.

В программу концерта входят как полюбившиеся слушателю произведения, так и абсолютно новые композиции.

Авторскую версию легендарной рок-оперы «Юнона и Авось»  Алексея Рыбникова (музыка) и Андрея Вознесенского (либретто) представляет Московская государственная творческая мастерская под руководством  народного артиста РФ, композитора Алексея Рыбникова.

В спектакле заняты блестящие московские артисты – звезды новой волны.  В роли графа Николая Резанова – братья Никита и Александр Поздняковы (участники проекта «Голос»), актер Театра и кино Николай Дроздовский. Роль Кончиты исполняют Светлана Бакаева, Анна Буркина, Наталья Крестьянских, Диана Орловская. В спектакле задействованы ведущие актеры Театра Алексея Рыбникова Екатерина Кульчицкая, Николай Лютов, Ив Набиев (победитель проекта «Успех»).

Летом 2009 года во Франции, на международном фестивале Пьера Кардена, Театр Алексея Рыбникова представил новую постановку рок-оперы «Юнона и Авось», которая прошла с грандиозным успехом. Полная авторская версия является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, народный фольклор, жанры массовой «городской» музыки  с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора.

 Рок-оперу «Юнона и Авось» в постановке Театра Алексея Рыбникова увидели зрители  США, Канады, Германии, Франции, Швейцарии, Израиля, Финляндии, Литвы, Латвии, Эстонии, Украины, Белоруссии, Казахстана, Азербайджана. Более 50 спектаклей в год театр дает по всей территории России от Калининграда до Владивостока, от Архангельска до Владикавказа.

Продолжительность: 1 час 20 минут (1 отделение без антракта).

Прозвучат шедевры эпохи романтизма  – времени  ярких чувств, любви, страданий и надежд, когда композиторы старались выразить сложность и богатство внутреннего мира человека. Романтики считали, что чувства  важнее разума  И музыка этого времени пленяет своей эмоциональностью и глубиной. 

В программе: Ф. Шуберт «Месса соль мажор» для солистов хора и оркестра, а также сочинения Э. Грига, А. Дворжака, Ш. Гуно, Г. Форе и других выдающихся композиторов.

Исполнители:

• Государственный камерный оркестр РМ. Художественный руководитель и дирижер – заслуженный деятель искусств Республики Карелия Владимир Стачинский;
• Государственный камерный хор РМ. Художественный руководитель и дирижер – заслуженный деятель искусств Республики Мордовия Павел Карташов.

Андрей Бочканов сочиняет и исполняет песни на эрзянском и русском языках. Он быстро нашел своего слушателя – молодого, активного, желающего слушать песни в современных ритмах на родном языке. Первая же написанная песня «Вай кодамо» стала настоящим хитом в республике. Можно не сомневаться, что большой сольный концерт Андрея очень ждут поклонники его творчества.

Зрителей ожидает яркая программа, полная сюрпризов. Готовит ее Андрей вместе с режиссером Оксаной Вишняковой, коллегами-друзьями, которые тоже выйдут на сцену. В программе примут участие Илона Довгань, Карина Сергеева, ансамбль «Девчата», Александр Сергеев, театр танца ART-Vision и другие артисты.

Публика услышит много знакомых песен Андрея и совершенно новые, из альбома «Минь истя эринек» («Мы так жили»).

Спектакль «ИНЗЭНАЙТ» предлагает зрителю окунуться в мир подлинных шедевров. Картины великих художников с помощью танца оживают прямо на глазах изумленной публики. Завораживающе, искрометно, идеально до мельчайших движений – так, как это умеют только TODES.

И вот вихрь батманов Эдгара Дега и трепетная история Тристана и Изольды сменяется яркими красками Энди Уорхола – и дюжина Элвисов в искрящихся костюмах отжигают рок-н-ролл, а следом оживают яркие, эмоциональные и темпераментные шедевры Филиппа Малявина. Под музыку, написанную специально к спектаклю композитором Денисом Гарнизовым, усидеть и вправду очень сложно.

В двух актах Алла Духова собрала все разнообразие танцевальных жанров – от классического балета, поражающего своей пластикой, до зажигательной румбы, веселого канкана и русской хороводной. А это больше двадцати номеров – нежных и страстных, озорных и ироничных, отточенных не только до мельчайших движений, но и до последнего страза на костюмах артистов. Их автор – Любовь Белочкина, в прошлом солистка балета, а ныне дизайнер костюмов театральных постановок.

Алла Духова: « Уверена, каждый в нем найдет истории, близкие лично для себя. А главное, к чему мы всегда стремимся в наших постановках – увидит мир нашими глазами. Яркий, манящий, зовущий танцевать.»

Один из ведущих музыкальных коллективов России представит в Саранске интереснейшую программу. Репертуар оркестра отличается разнообразием стилей и жанров и включает в себя сочинения нескольких эпох – от музыки барокко до опусов наших современников. Значительную его часть составляют транскрипции и обработки мирового музыкального наследия для камерного оркестра, выполненные основателем и художественным руководителем Игорем Лерманом.

Первое отделение будет посвящено творчеству Арво Пярта, Густава Малера и Альфреда Шнитке, второе – Астора Пьяццоллы. Солисты – заслуженные артисты Республики Татарстан, лауреаты международных конкурсов Денис Саттаров (скрипка), Павел Савочкин (скрипка), Гузалия Кинжебулатова (виолончель). Концерт проходит в рамках программы Минкультуры России «Всероссийские филармонические сезоны».